Vous êtes-vous déjà interrogé sur les différences entre une guitare classique et une guitare folk ? Avez-vous réfléchi, pour savoir laquelle correspondrait le mieux à vos aspirations musicales ?
Avec leurs spécificités distinctes en matière de son, de confort et d’apparence, le choix peut s’avérer cornélien. Pour vous aider à prendre votre décision, il est essentiel de tenir compte de vos préférences dans chaque domaine.
Les sonorités latines sont l’apanage de la guitare classique, tandis que les mélodies rock s’épanouissent sur une guitare folk. Plongeons ensemble dans le monde des guitares acoustiques pour mieux les comprendre.
Quelques données de base
La guitare classique
La guitare classique, également appelée guitare espagnole, est caractérisée par ses cordes en nylon qui produisent un son rond et chaud. Elle est souvent associée à des genres spécifiques tels que la musique classique, espagnole, brésilienne, jazz, et même la chanson française.
Elle possède généralement une taille compacte et un manche large, ce qui peut la rendre un peu difficile à apprivoiser pour les débutants. Cependant, une fois que l’on a réussi à bien placer ses doigts sur une guitare classique, il est ensuite facile de s’adapter à d’autres types d’instruments.
La guitare folk
La guitare folk est dotée de cordes en acier, qui produisent un son clair, précis et brillant, très apprécié dans les genres musicaux tels que le rock, la pop et la country. Elle se distingue par son manche légèrement plus fin que celui de la guitare classique, facilitant ainsi la prise en main, surtout pour les débutants.
Cependant, il est important de noter que les cordes en acier peuvent être douloureuses pour les doigts lors des premières utilisations. La caisse volumineuse de la guitare folk permet d’obtenir un son fort et résonnant.
Quelles sont leurs principales différences ?
Les composants de fabrication
Manche
Les classiques sont dotées d’un manche plus court et plus large que les autres guitares. Il comprend des frettes épaisses, offrant un confort optimal pour les débutants. La distance entre les cordes est donc plus importante sur les guitares classiques.
En contraste, les guitares folk présentent un manche élancé et allongé, pourvu de frettes plus fines, s’adaptant idéalement aux musiciens aguerris et aux mains fines. L’espace entre les cordes est plus étroit que chez sa cousine classique.
Caisse
Les guitares classiques et folk se distinguent par leur silhouette. Les premières arborent généralement une forme symétrique et une taille arrondie qui lui confèrent une élégance équilibrée.
À l’inverse, les guitares folk se caractérisent par une caisse souvent plus grande et plus volumineuse, pouvant adopter une forme asymétrique, à l’instar des modèles « Dreadnought », qui s’élargissent à la partie inférieure.
Épaules et éclisses
Les épaules de la guitare classique sont généralement rondes et les éclisses sont étroites, ce qui donne à l’instrument une forme douce et arrondie.
Quant à la guitare folk, elle se distingue par des épaules qui peuvent être soit inclinées, soit arrondies, et des éclisses habituellement plus larges. Son allure est plus robuste et imposante.
Table d’harmonie
La table d’harmonie classique est souvent plus plate et plus uniforme tandis que la guitare folk possède une table plus bombée et plus sculptée, pour accentuer les basses ou les aigus.
Tête
La tête de la guitare classique est souvent plus petite et plus simple, avec des mécaniques en ligne. La folk possède des mécaniques soit en ligne, soit en 3 +3 au sein d’une tête plus grande et plus ornée.
Chevalet
Les chevalets sont également différents chez les deux instruments. La guitare classique en possède un, souvent plus simple et plus petit, avec un système d’ancrage des cordes qui utilise des boucles.
La guitare folk propose un chevalet plus grand et plus robuste, avec une fixation des cordes qui emploie des broches ou des boules.
Les standards et tailles
Les tailles de guitares classiques
Les guitares classiques existent en différentes tailles pour répondre aux besoins des joueurs de tous âges et de toutes morphologies. Voici les gabarits les plus courants.
- 4/4 ou pleine taille : taille standard pour adultes, sa longueur totale est de 39 pouces.
- 7/8 : légèrement plus petite que la précédente, elle est souvent appelée « grande taille ». Elle contente les adolescents et les adultes de petite taille.
- 3/4 : taille adaptée aux enfants de 8 à 11 ans avec une longueur totale de 36 pouces.
- 1/2 : convient aux enfants de 5 à 8 ans, sa longueur totale est de 34 pouces.
- 1/4 : pour les tout-petits et les enfants jusqu’à 5 ans, sa longueur totale atteint environ 31 pouces.
Les standards de guitares folk
Les guitares folk se déclinent également en plusieurs gabarits, chacune correspondant à des besoins et des préférences spécifiques.
- Dreadnought : la plus commune et populaire des guitares folk a une forme large et profonde, produisant un son solide et riche en basses.
- Orchestra Model (OM) et Grand Auditorium : cette guitare folk à la taille intermédiaire est plus équilibrée entre les basses et les aigus. Sa configuration est plus confortable pour certains joueurs.
- Parlor : plus petite et plus légère, elle a un son plus doux et intime, idéal pour le fingerpicking et les solos.
- Jumbo : cette taille est la plus grande des guitares folk. Elle fournit un son riche et puissant grâce à une forme courbe.
Les éléments d’ornementations
Finition et décoration
Les guitares classiques arborent souvent une esthétique traditionnelle et élégante, agrémentée de finitions délicates telles que des filets en bois qui bordent le corps, la rosace et le manche. Leur bouche est généralement ornée de motifs subtils en bois ou en nacre, et certains modèles peuvent présenter des incrustations précieuses sur la touche et la tête, ajoutant ainsi un zeste de raffinement à l’instrument.
Bien que les guitares folk puissent adopter un style sobre, elles se déclinent en une multitude de finitions et de décorations, allant de designs épurés à des ornements plus élaborés. Les rosaces, par exemple, peuvent arborer des motifs géométriques simples ou complexes, avec des incrustations en nacre.
De même, la touche et la tête de la guitare peuvent être embellies de décors simples ou élaborés, réalisés en bois ou en d’autres matériaux précieux.
Couleur et matériaux
Les guitares classiques sont typiquement confectionnées en bois naturel, favorisant des essences traditionnelles telles que l’épicéa ou le cèdre pour la table d’harmonie, et le palissandre, l’ébène ou l’acajou pour le dos, les éclisses et la touche. Le manche est généralement en acajou ou en cèdre.
Les guitares folk, bien qu’en majorité composées de bois, sont disponibles dans une plus grande variété de couleurs et peuvent être fabriquées à partir de matériaux alternatifs, tels que le plastique ou les composites, en particulier pour les modèles plus abordables. Les essences de bois couramment utilisées incluent le palissandre et l’ébène pour la touche, ainsi que l’acajou, l’épicéa et le cèdre pour le corps.
Frettes
La guitare classique possède en général 19 frettes, tandis que les guitares folk en ont autour de 20 à 22, conséquence de l’étroitesse plus importante de l’espace entre deux cases.
Le manche de la guitare classique est plus court, et la jonction entre lui et la caisse se fait à la 12e frette. Le manche de la guitare folk est habituellement plus long, et le couplage entre les deux parties se fait en général à la 14e frette.
Enfin, les frettes de la guitare classique sont plus larges, ce qui facilite l’interprétation aux doigts et les passages de notes complexes. Celles de la guitare folk sont souvent plus étroites, ce qui peut simplifier le jeu rapide et l’utilisation d’un médiator.
Le son
Type de cordes
Les guitares classiques sont traditionnellement équipées de cordes en nylon, qui offrent une sensation de jeu plus douce et sont moins douloureuses, surtout pour les débutants. Ces cordes sont également plus élastiques et nécessitent moins de tension pour être accordées.
En revanche, les guitares folk sont dotées de cordes en acier, qui ont une tension plus élevée et peuvent être plus difficiles à jouer pour les personnes aux doigts sensibles. La tension des cordes en acier exige une construction plus robuste de guitare.
Sonorité
Les guitares classiques, avec leurs cordes en nylon, produisent un son rond et chaud qui convient parfaitement à la musique classique, espagnole, brésilienne et au jazz.
Les guitares folk, quant à elles, sont équipées de cordes en acier qui génèrent un son clair et précis, idéal pour le rock, la pop et le folk. Cette différence dans la qualité sonore est un critère essentiel à prendre en compte lors du choix de votre instrument.
Genres musicaux associés
La guitare classique est étroitement associée à un répertoire généreux et varié qui s’étend sur plusieurs siècles. Ce genre se caractérise par des compositions complexes et souvent virtuoses qui mettent en valeur la polyphonie et la richesse harmonique de l’instrument.
La guitare classique est aussi une composante centrale du flamenco. D’autres styles tels que le fingerstyle classique, qui combine des techniques de picking et de percussion, s’inspirent également de la tradition classique, tout en intégrant des éléments contemporains et populaires.
La guitare folk, quant à elle, est un ingrédient essentiel d’une multitude de styles musicaux qui ont émergé et progressé au fil du temps. Elle est indissociable de la musique folk traditionnelle et moderne, et est également très présente dans la country, le blues et le rock, où elle apporte une richesse rythmique et mélodique.
De plus, elle est utilisée dans la pop, le jazz, et même certains sous-genres du métal. La guitare folk est donc un instrument polyvalent qui s’adapte à une grande variété de tonalités artistiques, reflétant la diversité et l’évolution de la musique populaire à travers le temps.
La prise en main
Apprentissage
L’apprentissage de la guitare classique peut être perçu comme plus exigeant, en raison de la largeur du manche qui nécessite une plus grande extension des doigts, d’une technique de jeu précise et de la complexité des compositions classiques qui demandent une compréhension approfondie de la théorie musicale. Les partitions sont détaillées et indiquent avec finesse les notes et les doigtés.
En comparaison, la guitare folk est souvent considérée comme plus accessible, avec un manche plus étroit et des cordes en acier qui sont généralement plus évidentes à presser. Les chansons folk, pop, rock ou country peuvent être plus simples et plus directes, ce qui rend l’enseignement plus orienté vers la musique populaire.
La tablature est fréquemment utilisée pour la guitare folk, offrant une forme de notation schématique qui indique où placer les doigts sur le manche, facilitant ainsi une initiation rapide.
Confort
Le confort de jeu varie également considérablement entre la guitare classique et la guitare folk, en grande partie en raison des différences de position et de tenue de l’instrument.
La guitare classique requiert une posture plus formelle, avec la guitare appuyée généralement sur le genou gauche et l’instrument incliné vers l’interprète, ce qui offre une meilleure accessibilité aux frettes supérieures.
En revanche, la guitare folk permet une attitude plus détendue, avec l’instrument reposant sur le genou droit et le corps du musicien étant plus vertical. Ces différences peuvent affecter le confort global du joueur et sont parfois un facteur déterminant dans le choix de l’instrument.
Techniques de jeu
Pour interpréter des morceaux à la guitare classique, la méthode est souvent plus rigoureuse et précise, avec un accent mis sur le jeu aux doigts, les arpèges et les solos complexes. Les musiciens classiques emploient une variété de techniques spécifiques pour produire un son intense et nuancé.
De l’autre côté, la guitare folk demande une technique plus flexible, permettant un mélange de jeu aux doigts et au médiator. L’utilisation d’accords ouverts et de barrés est également courante, offrant aux instrumentistes la possibilité de créer un accompagnement rythmique riche, tout en chantant ou en jouant en groupe.
Le budget
Le budget pour l’achat d’une guitare classique ou folk peut varier considérablement en fonction de plusieurs facteurs, tels que la marque, le modèle, les matériaux utilisés, et la qualité de fabrication. Voici une idée générale des tarifs appliqués à chaque type de guitare.
La guitare classique propose des modèles pour les grands débutants à partir de 50 € et des intermédiaires entre 150 € et 500 €. Pour les professionnels, les prix peuvent aller jusqu’à plusieurs milliers d’euros pour les instruments haut de gamme et de luthier.
La guitare folk est un peu plus chère puisque les modèles d’entrée de gamme commencent à 100 € et qu’il faut compter un budget de 300 € à 800 € pour un instrument de qualité intermédiaire. Les prix des guitares folk de très haute qualité et de luthier peuvent atteindre des dizaines de milliers d’euros.
Notre avis sur les guitares classiques
Les avantages de la guitare classique
- Cordes en nylon : plus souples et confortables pour les doigts, elles fournissent un son plus chaud et plus rond.
- Manche large (environ 52 mm) : l’espacement entre les cordes est plus important, moins serré, ce qui est plus aisé pour les débutants et les grandes mains.
- Polyvalence : la pratique de la guitare classique convient à une forte variété de styles musicaux, notamment classique, flamenco et bossa nova.
- Prix : les guitares classiques sont généralement moins chères que les guitares folk.
- Facilité d’apprentissage : des cordes en nylon plus douces pour les doigts et un manche plus large rendent l’apprentissage plus agréable pour les débutants.
- Socle de compétences : lorsque l’on maîtrise les bases de la guitare classique, il est beaucoup plus simple de transposer ses connaissances sur d’autres types de guitares.
Les inconvénients de la guitare classique
- Manche large : peut être difficile à appréhender pour les personnes avec des petites mains (même s’il existe des options pour cela).
- Son : bien que chaud et rond, il peut manquer de brillance pour certains genres de musique plus contemporaine et énergique.
- Style : esthétiquement traditionnelle, la guitare classique peut ne pas plaire à ceux qui préfèrent un look moderne et coloré.
- Manque de volume : les guitares classiques n’atteignent pas le niveau sonore des guitares folk ou électriques.
- Moins de sustain : la durée pendant laquelle une note continue de sonner après avoir été jouée est moins longue que sur une guitare folk.
À qui recommande-t-on la guitare classique ?
Les guitares classiques sont recommandées pour les débutants et les enfants qui trouveront la taille d’instrument adaptée à leur morphologie. Elles sont plus confortables et leurs cordes moins douloureuses pour les premiers apprentissages.
Avec un manche large et un espace important entre les cordes, les personnes ayant de grandes mains seront plus à l’aise pour assimiler plus rapidement les techniques.Leur son rond et chaud convient particulièrement bien aux amateurs de musique classique ou latine.
La guitare classique est également adaptée pour le jeu aux doigts et les solos, grâce à ses cordes en nylon qui permettent une meilleure résonance des notes individuelles.
Enfin, les étudiants en école de musique ou au conservatoire apprécient souvent l’apprentissage du classique, qui est à la fois pluriel et exigeant.
Notre avis sur les guitares folk
Les avantages de la guitare folk
- Polyvalence : les guitares folk sont calibrées pour une grande variété de genres artistiques modernes.
- Facilité d’utilisation : le manche plus fin et les cases étroites des guitares folk simplifient l’accès aux notes aiguës et aux accords barrés.
- Prix abordable : même si les guitares folk sont généralement plus chères que les classiques, elles restent accessibles.
- Usage du médiator : les guitares folk peuvent être jouées avec un médiator, ce qui donne accès à une plus grande palette de sonorités et protège les doigts et les ongles.
- Variété : il existe une importante diversité de modèles de guitares folk disponibles sur le marché, offrant un choix étendu en matière de formes, de couleurs et de marques.
Les inconvénients de la guitare folk
- Cordes : les cordes en acier peuvent être plus dures pour les doigts, surtout pour les débutants et nécessitent un entretien plus fréquent que les cordes en nylon.
- Sonorité spécifique : le son clair et précis des guitares folk peut ne pas convenir à tous les styles de musique.
- Poids : les guitares folk peuvent être plus lourdes que les guitares classiques, ce qui peut être un défaut rédhibitoire pour certains pratiquants.
À qui recommande-t-on la guitare folk ?
Les guitares folk sont particulièrement appropriées pour les musiciens pop, rock, folk, country, et blues. En effet, les cordes en acier produisent un timbre limpide et bien défini qui sied à ces genres artistiques.
Les joueurs de rythmique et d’accompagnement apprécient aussi beaucoup les guitares folk, qui sont excellentes pour ces pratiques, grâce à leur son fort et résonnant. Certaines personnes préfèrent le timbre brillant et précis des cordes en acier de la guitare folk pour le fingerpicking.
Enfin, les guitaristes avancés, pour qui les cordes en acier ne posent pas de problème, prendront beaucoup de plaisir à profiter d’une plus grande gamme sonore et d’une meilleure projection.
