Si vous avez déjà essayé de réserver des dates pour vous produire, vous connaissez probablement l’envoi de tonnes d’e-mails et l’enthousiasme suscité par les rares réponses.
L’une des principales choses que veulent voir les programmateurs et directeurs artistiques c’est que vous puissiez attirer des gens dans leur salle.
Voici les points essentiels à retenir pour vous aider à rédiger un meilleur courriel la prochaine fois que vous tenterez de vous produire quelque part.
1. Soyez bref et rapide
Le moyen le plus rapide de se retrouver dans la « corbeille » de quelqu’un est d’envoyer de longs mails.
N’oubliez pas que, les organisateurs et les propriétaires de salles de concert reçoivent une tonne de demandes chaque jour. Ils ne s’intéressent pas à la personne qui vous a inspiré, votre première guitare ou au type d’ampli que vous utilisez.
Vous devez vous limiter à l’essentiel pour les intéresser suffisamment longtemps pour qu’ils atteignent les liens à la fin de votre mail. Si vos mails sont trop longs, vous n’obtiendrez pas de réponse.
Votre courriel doit comporter 10 phrases, regroupées en deux paragraphes. Si vous dépassez cette limite, vous réduisez considérablement vos chances d’obtenir une réponse.
2. Soyez professionnel
Privilégiez toujours le professionnalisme. Si une connaissance de votre destinataire vous a conseillé de le contacter, n’hésitez pas à le mentionner, ça donnera plus de crédibilité à votre mail.
Ajoutez des espaces entre les paragraphes pour faciliter la lecture. Gardez vos informations les plus importantes au début de chaque paragraphe afin que votre interlocuteur puisse retenir les informations les plus importantes.
Restez professionnel tout au long de votre mail, ne faites pas de demandes insensées, ne demandez pas à la personne de vous appeler et ne lui demandez pas de vous répondre au plus vite.
Ce sont toutes des choses qui enverront très probablement vos mails directement à la corbeille ou seront ignorés.
Cependant, n’ayez pas peur de montrer votre personnalité lorsque vous rédigez votre mail.
3. Personnalisez votre message
Beaucoup d’artistes envoient des mails et ne s’adressent jamais, au directeur artistique ou au propriétaire du lieu. Prenez le temps de rechercher à qui adresser vos mails. Le relationnel est très important dans le monde de la musique.
De même, il n’est jamais inutile d’effectuer quelques recherches sur leurs réseaux sociaux ou leur profil LinkedIn pour connaître certains de leurs intérêts.
Toutefois, si vous personnalisez votre mail, veillez à ce que votre message soit authentique, et non pas comme si vous essayiez de suivre les étapes de « Comment gagner des amis et influencer les gens ».
Si vous ne trouvez pas de contact, appelez l’établissement pour demander l’adresse mail de la personne responsable de la sélection des artistes (organisateur, directeur artistique, etc.).
Il est également nécessaire d’inclure votre nom de scène, les dates et le genre entre parenthèses dans la ligne d’objet, suivi du lieu auquel vous vous adressez.
Ainsi, ils savent que c’est spécifique à leur établissement et qu’il ne s’agit pas d’un envoi massif de mails.
4. Utilisez un Argumentaire éclair (Pitch) au lieu de votre biographie
N’incluez pas de biographie dans vos mails. Gardez-la sur votre site internet ou sur les réseaux sociaux. La plupart des organisateurs et des propriétaires de salles ne les liront jamais. Les longues biographies ne sont pas nécessaires.
Rédigez un bref argumentaire d’une phrase décrivant votre genre et établissant des comparaisons avec des artistes similaires à qui votre musique pourrait ressembler.
Ces comparaisons ne signifient pas que votre musique ressemble exactement à celle d’un artiste spécifique, elles visent simplement à donner une idée et à attirer leur attention.
Veillez à rester humble. Si vous dites que votre musique ressemble à celle de Madonna, les attentes seront extrêmement élevées.
Ne soyez pas en deçà. Si vous dites quelque chose du genre « vous ne ressemblez à personne d’autre ou êtes complètement unique et différent », vous n’obtiendrez probablement pas de réponse.
5. Soyez honnête concernant votre expérience
Comme je l’ai déjà mentionné, l’industrie musicale est une affaire de relations. Si vous êtes malhonnête à un moment ou à un autre, vous allez brûler les ponts et ne réserver aucun évènement musical.
L’une des questions que vous posent la plupart des programmateurs ou des propriétaires de salles concerne votre expérience.
Où avez-vous déjà joué ? Quand ? Combien de billets avez-vous vendu ? Avec qui avez-vous joué ? Est-ce votre première fois ?
Si vous dites à une salle de concert que vous pouvez vendre 200 billets et que vous êtes loin du compte, vous ne travaillerez probablement plus jamais avec cette salle. Soyez honnête sur vos chiffres !
Ce n’est pas grave si c’est votre première fois et que vous n’êtes pas représenté par un agent. Mais commencez dans une salle plus petite, d’une capacité inférieure à 200 personnes.
J’ai toujours aimé l’idée qui consiste à jouer délibérément dans une petite salle que vous pouvez remplir.
Si vous êtes sûr de pouvoir faire venir 50 personnes, jouez dans un café de 20 à 30 places. N’oubliez pas que la clé est de construire une relation honnête sur le long terme.
La transparence ne fait pas de mal. Si vous pouvez trouver un bon partenaire pour vous promouvoir dans une nouvelle ville, vous pouvez construire une relation qui durera toute votre carrière.
6. Les liens à inclure
J’ai toujours été surpris par le nombre de musiciens qui oublient d’inclure des liens vers leur site web et vers leurs réseaux sociaux.
Incluez tous vos liens, et commencez par les plateformes qui vous mettent le plus en avant (celles où vous avez le plus d’abonnés). Vos abonnés sur les réseaux sociaux sont importants, mais ne sont pas une fin en soi.
Les liens que vous devez inclure sont votre site web, Facebook, Instagram, Twitter, un lien vers une vidéo (de préférence une vidéo musicale professionnelle et une vidéo en direct) et un lien vers l’endroit où l’on peut écouter de la musique (Spotify, Deezer, SoundCloud…).
70 % des artistes oublient d’inclure un lien vers leur site web, leurs réseaux sociaux et leur musique.
Assurez-vous que vos liens ne sont PAS des liens mobiles (Exemple : m.facebook.com/yourband). Enlevez le « m ». Les liens Facebook mobiles ne s’ouvrent pas correctement sur un ordinateur portable.
Essayez d’utiliser des hyperliens, des smart URL ou des liens bit.ly pour que tout soit propre et pour réduire la quantité de texte dans vos e-mails.
7. Soyez précis dans les dates que vous recherchez
Soyez très précis quant aux dates que vous recherchez. Si vous n’envoyez pas de dates précises, vous serez probablement ignoré. Limitez les dates à une fourchette de 3 à 5 jours, et à 10 au maximum.
Vérifiez d’abord le site web ou la page Facebook de l’endroit où vous souhaitez jouer et assurez-vous que les dates que vous recherchez ne sont pas déjà réservées.
Allez toujours vous renseigner sur les dates qui semblent être libres sur leur calendrier et sur le type de musique qu’ils proposent.
En outre, ne supposez pas que la date est disponible simplement parce qu’aucun spectacle n’est confirmé sur le site web.
La date peut encore être réservée, mais il s’agit d’un spectacle qui n’a pas encore été annoncé ou d’un spectacle en attente de confirmation.
Il ne faut surtout pas envoyer un mail pour une date qui est déjà confirmée sur le site internent ou la page Facebook de l’établissement. J’aime inclure les dates dans le mail et dans l’objet.
De plus, pour que vos mails paraissent plus courts, indiquez vos dates au format « JJ/MM » (par exemple, 27/11 au lieu de « 27 novembre » ou « 27 nov. »).
L’utilisation du format « MM/JJ » diminue le nombre de caractères que vous utilisez, et il est plus facile à lire.
8. Incluez des citations de presse si vous en avez
Si vous avez des articles sur des blogs importants ou dans les journaux, il peut être utile d’inclure une courte citation de ce que quelqu’un a dit de vous.
Ce n’est pas une obligation pour être booké, mais cela peut être utile s’il s’agit d’un blog que la plupart des gens reconnaissent.
Cela montrera que vous attirez l’attention de la presse, ce qui espérons-le, vous permettra de vendre des billets par la suite.
9. Effectuez un suivi des demandes
La dernière étape est celle du suivi de vos demandes. Ne pas recevoir de réponse n’est pas toujours un rejet. Cela peut simplement signifier que les responsables sont souvent occupés.
N’envoyez pas de messages du type « 2e demande », « 3e demande », etc. Cela vous mettra sur leur liste de spams. Faites toujours un suivi, mais laissez au moins 7 jours entre les messages de suivi. Si vous n’avez pas de réponse.
N’hésitez pas non plus à prendre le téléphone. C’est parfois le meilleur moyen de se frayer un chemin parmi les artistes qui contactent un programmateur.
Une rédaction de mail personnalisé fera toute la différence pour votre carrière musicale. Vous serez maître de votre histoire et saurez comment demander ce que vous voulez.
Prenez ces conseils à cœur et vous serez sur la bonne voie pour être booké dans les meilleures salles de concert, établir des relations avec les programmateurs et faire entendre votre musique.
Heureusement, il n’est pas si difficile d’écrire. Tout ce qu’il faut, c’est un peu de réflexion et de pratique.
