C’est sans aucun doute l’un des instruments phares du 20ème siècle : la guitare électrique. Celle qui a fait vibrer les cœurs et fait s’enflammer les scènes trouve aujourd’hui sa place dans l’arsenal de nombreux passionnés de musique.
Vous cherchez à vous procurer la guitare électrique qui secourra vos murs et vous procurera de réelles sensations ?
Le choix de la bonne guitare électrique peut se révéler un défi passionnant tout autant que complexe. La multitude de marques, de modèles et de types de guitares disponibles sur le marché peut sembler former un labyrinthe sans fin.
Cet article retrace les marques qui sont, à notre sens, les plus recommandables pour l’achat d’une guitare électrique.
Cette sélection repose sur plusieurs années d’expertise dans le domaine de la musique. Vous y trouverez les informations précieuses qui vous permettront de vous tourner vers les marques produisant des instruments de qualité.
Dans quelques lignes, vous saurez peut-être quelle guitare électrique choisir pour retourner votre studio !
Fender
Depuis sa création en 1946, Fender est la marque la plus emblématique dans le domaine des guitares électriques.
La compagnie américaine installe son monopole en révolutionnant le milieu dans les années 50 avec l’introduction de la Telecaster et de la Stratocaster.
Ces deux guitares sont aujourd’hui des modèles de référence historiques tant leur impact est visible dans le milieu.
Les guitares Fender se distinguent par leur qualité inégalée. La bonne manufacture de Fender permet à ses instruments de proposer un confort de jeu ainsi qu’une durabilité certaine.
Bien qu’emblématique, la marque ne tend pas du tout à être réservée à une élite chez les guitaristes : Fender dispose de différentes gammes de prix.
De sa gamme Artists à sa gamme Elite, Fender met tout en œuvre pour que n’importe quel guitariste trouve chaussure à son pied dans son catalogue.
Guitaristes débutants, intermédiaires ou expérimentés, tous s’accordent pour dire qu’ils trouvent satisfaction auprès de Fender. Le géant américain mérite amplement une telle réputation tant il s’évertue à proposer des instruments de qualité.
La Fender American Professional II Stratocaster est un exemple parfait des guitares proposées par la marque. Emblématique, ce modèle est connu pour sa qualité sonore exceptionnelle.
Cette Stratocaster illustre parfaitement le travail de Fender : un équilibre parfait entre tradition et innovation.
L’image et la popularité de ces guitares s’est forgée grâce aux légendes du rock et du blues s’étant affichées avec : Eric Clapton, David Gilmour et Jimi Hendrix parmi les plus illustres.
Gibson
Gibson est l’autre géant historique du monde des guitares électriques. Fondée en 1902, l’entreprise américaine est le concurrent direct de Fender sur le marché.
Si bien que, en réponse à la sortie de la Telecaster de Fender, Gibson lance son premier modèle de Les Paul en 1952.
C’est la sortie de ce produit, première introduction de Gibson dans le domaine des guitares Solid body, qui ancrera la rivalité entre les deux compagnies.
En tant que constructeur, Gibson s’évertue à perpétuer l’aspect traditionnel de ses guitares. Produites à Nashville et à Memphis, ces guitares électriques font ressentir l’authenticité et le savoir-faire artisanal du Sud des Etats-Unis.
Les guitares Gibson se démarquent par un son chaud et épais.
C’est cette sonorité très distinctive qui les démarque très largement des guitares Fender, faisant de Gibson l’alternative ultime à ces dernières. Gibson dispose également d’un grand catalogue de produits.
Prisées par des légendes comme Jimmy Page, Eric Clapton et B.B. King, les guitares Gibson sont jugées idéales pour les styles classiques comme le rock, le blues et le jazz.
C’est le musicien Les Paul qui pousse Gibson à lancer ses modèles éponymes de Solid guitar.
Jugeant qu’il n’était pas pertinent de prendre ce tournant, la marque était d’abord récalcitrante. C’est après de longues discussions, et un peu de forcing de la part de Les Paul, que Gibson s’ouvre à l’élaboration du produit.
Le constructeur doit au musicien une fière chandelle sur ce coup, puisque le modèle deviendra l’emblème de la marque au cours des décennies.
Après des années de renouvellement et de modernisation, les guitares Les Paul portent aujourd’hui le nom de SG.
ESP
ESP, pour Electric Sound Products, est une compagnie japonaise fondée en 1975. ESP gagne en popularité dans les années 80, notamment grâce à des légendes de Rock et de Heavy metal.
Les guitares de la firme apparaissent comme une réappropriation des Les Paul de Gibson, plus précises et mieux adaptées pour des styles plus lourds.
ESP distribue sa gamme abordable sous le nom de sa sous-marque : LTD. En comptant ces dernières, l’entreprise japonaise dispose d’un catalogue large qui couvre tous les niveaux de gamme.
Les guitares électriques ESP sont des instruments raffinés, spécifiquement conçus pour exceller dans les styles de musique lourds. Ces produits sont réputés pour leur qualité exceptionnelle. L’on peut illustrer le travail d’ESP avec l’Eclipse.
De par son design moderne et ses fonctionnalités pointues. Cette guitare illustre parfaitement la précision pour laquelle ESP est reconnue. Les guitares ESP sont incontournables pour les guitaristes en soif de riff tranchant ou de mélodies rock classiques.
Avant de connaître ses heures de gloire sur les hanches de George Lynch et de Kirk Hammett, ESP était un modeste fabricant de pièces de rechange de guitares et de basses.
PRS
PRS est l’un des noms les plus récents chez les fabricants de guitares électriques. Fondée en 1985 par le luthier Paul Reed Smith, de qui la compagnie tiendra son nom, PRS met l’accent sur les guitares haut de gamme.
Les guitares PRS sont de véritables bijoux de modernité. Ces instruments concentrent ce qui se fait de mieux sur le marché, notamment chez les concurrents Fender et Gibson.
Les guitares PRS présentent la qualité sonore et la manufacture soignée de l’élite des fabricants de guitares électriques. Non seulement PRS égale ses illustres concurrents, mais elle parvient en plus à développer son identité.
Les guitares PRS proposent un son qui leur est propre, qui se place idéalement entre l’authenticité du son Gibson et la modernité du son Fender.
Ces guitares se déclinent dans un design authentique et singulier, renommé pour les tops en érable et les couleurs clinquantes.
Bien que réputé pour ses guitares électriques haut de gamme, PRS a développé la portée de son catalogue de produits en introduisant ses gammes SE et S2, plus accessibles.
Les guitares électriques PRS sont des joyaux d’ingénierie et d’artisanat. Ces guitares sont manufacturées dans une volonté d’excellence et de précision. Onéreuses, elles raviront les musiciens exigeants, qu’ils soient débutants ou aguerris.
PRS a nommé l’un de ses modèles après Ted McCarthy, ancien PDG de Gibson. PRS démontre là sa connaissance et son respect pour l’histoire de la guitare électrique.
Ibanez
Ibanez est une marque japonaise. Fondée en 1957, c’est dans les années 80 qu’elle commence à se distinguer par son identité. Le constructeur Japonais est très prisé pour ses guitares à prix très abordables.
Ibanez est connue pour ses guitares de type Superstrat. Ces guitares à manches rapides permettent une jouabilité exceptionnelle grâce à leurs micros puissants et leurs touches à 24 frettes.
Bien que le constructeur japonais dispose de produits haut de gamme, Ibanez est surtout considérée pour sa place indétrônable dans le milieu et l’entrée de gamme. Pour cause : la qualité de ces guitares est toujours au rendez-vous.
Les guitares Ibanez sont parfaites pour les petits budgets. Les musiciens désireux de toucher l’excellence sans se ruiner seront pleinement satisfaits du rapport qualité/prix exceptionnel de ces instruments.
Si Ibanez peine à asseoir son identité dans ses premières années, c’est parce que la marque se consacrait à la production d’imitations de guitares Fender et Gibson.
C’est seulement après un procès mené par ces dernières que la firme japonaise lancera ses propres modèles comme l’AR300 et la MC500.
Gretsch
Autre marque américaine de notre sélection, Gretsch est beaucoup plus discrète que ses pairs.
Le constructeur peut pourtant s’enorgueillir de sa forte identité. Affichant fièrement son slogan « That Great Gretsch Sound », Gretsch s’évertue à perpétuer une identité authentique à travers une empreinte sonore très singulière.
Les guitares électriques Gretsch tirent leur caractère du son particulier qu’elles produisent. Grâce à son authenticité, Gretsch a su trouver sa place dans des styles classiques tels que le Rock’n Roll et le Rockabilly.
Des légendes de la musique comme George Harrison et Chet Atkins se sont vues séduites par la jouabilité de ses guitares.
A l’image de ses gammes Steamliner et Electromatic, Gretsch produit quelques modèles en entrée et en milieu de gamme. Cependant, l’essentiel de son catalogue est voué aux guitares haut de gamme.
De par leur forte personnalité, les guitares Gretsch séduisent, clivent et fascinent. Ces instruments trouveront échos auprès de musiciens recherchant des instruments de caractère.
Que ce soit le fruit d’une prouesse marketing ou d’un engouement populaire, le son particulier des guitares Gretsch s’est vu attribuer l’appellation affective « Gretsch Sound ».
Schecter
Schecter est un fabricant américain créé en 1976 par David Schecter. L’atelier Schecter Guitar Research était en premier lieu un fabricant de pièces de rechange pour guitares.
L’entreprise se lance ensuite dans la fabrication de guitares haut de gamme sur mesure, pour finalement lancer ses propres gammes de modèles standardisés.
Schecter est connue pour être une marque de rockstars. La marque est très prisée par les guitaristes célèbres et hauts en couleur, à l’image de Synyster Gates ou de Robert Smith.
Au-delà de son image populaire, Schecter rassemble une communauté de musiciens fidèles à la marque. Pour cause, les instruments proposés par le fabricant américain revêtent une qualité indiscutable.
Ces guitares intègrent dans leurs compositions des composants haut de gamme leur permettant d’atteindre une performance très appréciée. L’attrait que génère Schecter s’explique aussi par l’identité que la firme a su développer.
Tout en s’inscrivant dans une certaine tradition, Schecter sait innover et proposer ses designs qui défient les modèles classiques sur le marché.
Les guitares Schecter sont de véritables monstres de métal. À l’image de ses modèles Tempest et Avenger, Schecter se distingue par sa flamboyance et son innovation. Schecter trouvera son succès auprès des guitaristes connaisseurs tournés vers l’avenir de la guitare.
Schecter était en premier lieu un atelier de pièces de rechange pour guitares. Par la suite, la boîte se muera en fabricant d’instruments sur mesure.
Le constructeur californien n’était pas encore la marque que l’on connaît aujourd’hui. L’histoire tourne en 1980 lorsque Hisatake Shibuya fait l’acquisition de Schecter et donne une nouvelle impulsion à la firme.
Jackson
Depuis sa création en 1980, Jackson est spécialisée dans la fabrication de guitares Superstrat.
Ces guitares sont particulièrement appropriées pour les styles lourds comme le Métal ou le Hard rock. Reconnaissables parmi les autres, les Jackson sont depuis lors devenus un emblème au sein de la culture Métal.
Les guitares électriques Jackson sont reconnues pour leur performance, mais également pour leur prix. Bien qu’elles soient des instruments extrêmement calibrés pour leur style, elles affichent un prix abordable.
Dans leur fonctionnement, les guitares Jackson sont semblables aux Ibanez : elles possèdent un manche rapide. Elles disposent de touches 24 frettes faciles d’accès, ainsi que d’un manche fin. Une composition idéalement tournée vers les styles musicaux lourds.
Parmi les modèles de référence : la Jackson RRX24. Créée sous l’impulsion de Randy Rhoades, cette guitare électrique illustre parfaitement la qualité et le dynamisme métalleux proposé par Jackson.
Les guitares Jackson sont prisées pour leur rapport qualité/prix. Ce sont des guitares qui plairont à tout guitariste souhaitant se tourner vers la pratique du Métal, quel que soit son niveau.
Music Man
Music Man, ou Ernie Ball Music Man, est une autre marque emblématique dans l’histoire de la guitare électrique. La marque est Fondée en 1970 par trois créateurs, dont l’illustre Leo Fender.
Music Man s’établit grâce à une identité unique basée sur une vision avant-gardiste et des styles rétro.
Les guitares de Music Man sont une fusion entre tradition et innovation. Bien qu’elles affichent des designs audacieux, ces guitares portent en elles tout un héritage.
À l’image de son iconique Stingray, la marque californienne s’évertue à proposer des instruments produits méticuleusement qui allient fond et forme.
Les Music Man présentent des arrangements électroniques de pointe et se distinguent par la composition de leurs têtes. Ces dernières reposent sur un fonctionnement mécanique en 4+2.
Emblématiques, détaillées et esthétiques, les guitares électriques Music Man sont inscrites dans l’histoire de l’instrument comme des guitares de qualité. Music Man trouvera sa place aux hanches des musiciens qui sauront apprécier sa fusion entre tradition et modernité.
Leo Fender participe à la création de Music Man après avoir vendu son entreprise éponyme. Il sera longtemps limité dans ses productions pour des raisons contractuelles, ce qui n’aidera en rien le lancement de Music Man.
Solar Guitars
Solar Guitars est le constructeur le plus récent de notre sélection. La marque est lancée par Ola Englund en 2017.
Après une première collaboration avec la marque Washburn en 2013, le guitariste décide de lancer sa propre production de guitares quelques années plus tard.
Malgré son jeune âge, la force de la firme repose sur son rythme de production. Ce faisant, en plus de pouvoir se renouveler continuellement, Solar Guitars couvre un large spectre de produits sur le marché.
Même si la marque s’identifie clairement comme un spécialiste du Métal, il est possible de trouver tous types de guitare dans son catalogue.
Les Solar Guitars se déclinent dans tous les types, toutes les formes et tous les fonctionnements. Les musiciens qui décident de se tourner vers le constructeur disposent d’un très large choix, jusque dans les finitions.
D’un point de vue sonore, ce sont des instruments simples et précis, idéaux pour les amateurs de riffs de Métal.
Les guitares électriques Solid Guitars sont de très bonnes guitares de moyenne et haut de gamme. Ces guitares se déclinent dans de nombreux formats, coloris et de nombreuses options, de quoi satisfaire le plus grand nombre de guitaristes.
La A1.6ETC G2 illustre parfaitement les spécificités de la marque. Solar Guitars est un choix parfait pour les musiciens fans de métal désireux de se fournir un instrument efficace à un prix correct.
Verdict
Toutes les marques présentées dans cet article ont participé à forger l’histoire de la guitare électrique. Chacune d’entre elles y trouve une identité unique et originale qui saura ravir de nombreux guitaristes pour ses spécificités.
Toutefois, si l’on doit n’en citer qu’une, Fender s’impose comme le choix d’excellence. La marque américaine se démarque par sa stature intemporelle, sa polyvalence et la qualité qu’il propose.
