Enregistrer sa musique peut être un exercice très simple comme s’avérer être un véritable cauchemar.
Si votre dernière expérience en studio vous a laissé amer, c’est probablement par manque d’un préampli spécialement dédié à votre instrument acoustique.
Ainsi, il s’avère intéressant de faire un comparatif des meilleurs préamplis pour instruments acoustiques pour se faire une meilleure idée sur la question et trouver le produit parfait. Faites-en donc bon usage pour trouver le produit parfait.
Headway EDB-2 H.E. : la petite pépite de Headway Music Studio
L’EDB-2 H.E., plus massif que son confrère l’EDM1, dispose lui aussi de deux canaux. Il permet donc de mélanger deux sources (micro, préampli ou source de niveau ligne) en mono sur un DI XLR symétrique et une prise de niveau ligne asymétrique.
Le commutateur Range à trois positions du préampli n’a pas changé par rapport à sa première version, l’EDB1. Celui-ci offre une multitude d’options voicings pour guitare, violon ou basse.
La bande Bass EQ, centrée sur 120 Hz, devrait aussi assurer la pleine configuration de l’EDB-2 pour des instruments comme la guitare ténor ou l’alto.
Par ailleurs, on note un certain nombre de fonctionnalités pratiques. Premièrement, il possède une prise stéréo iPod in miniature, ce qui permet d’envoyer une somme mono MP3 aux sorties EDB-2 sans intermédiaire.
On peut également compter sur l’existence de l’alimentation fantôme. Cette caractéristique est intéressante pour un usage sur scène.
À noter également qu’il est possible de couper l’entrée microphone afin de réduire le bruit de fond et d’ inverser la polarité des canaux entre eux.
Enfin, il est possible d’allumer et d’éteindre le préampli sans générer de bruits importants ; un critère de taille pour les musiciens lorsqu’ils sont sur scène.
Avantages
- Son propre
- Alimentation fantôme
- Commutateur principal muet
- Mode veille
- Phases inverses possibles sur canal 1 et 2
- Plages d’égalisation préréglées pour mandoline, violon, guitare et basse
- Mini-prise stéréo iPod in
Inconvénients
- Un peu encombrant
- Complexité de certaines coordinations (notamment micro de contact-signal piezo)
- Pas de connecteur USB ni casque
Schatten Design Mini Pre Acoustic Preamp : la solution la plus compacte
Il s’agit d’un bon préampli hors-bord 9V à clip de ceinture compact et facile à configurer. Petit et compact, il s’emmène partout et fonctionne sur un grand nombre d’instruments acoustiques. Il est davantage destiné à la scène.
Il permet de réajuster le niveau de grain par rapport au réglage usine sans difficulté. Grâce à lui, vous aurez également l’opportunité d’augmenter le signal tout en réduisant le bruit.
Cette petite console saura parfaitement régler l’ampli élevé d’un de vos microphones passifs. Bien sûr, il n’est pas la solution idéale pour des utilisations de grande envergure.
Il peut être nécessaire de configurer avec précision pour que le volume soit satisfaisant. Dans la plupart des cas, le problème peut être réglé en ajustant le potentiomètre de gain d’entrée.
Le Schatten n’a pas que des atouts. L’analyse de la réponse en fréquence du préampli révèle un filtre coupe bas faible, commençant à 200 Hz.
Ainsi, le préampli saurait convenir à un musicien qui cherche à éliminer quelques basses mais probablement moins à un joueur de contrebasse.
Enfin, l’existence d’un interrupteur d’alimentation et la fonction d’extinction automatique après quelques minutes d’inactivité améliorait l’expérience.
Avantages
- Compact et facile à utiliser
- Facilité d’utilisation
- Amplification sonore nette
- Réponse de fréquence uniforme
- Robuste
Inconvénients
- Gestion de l’alimentation
- Filtre coupe pas faible
- Manque d’informations dans la brochure de produit
Nux Stageman Floor Preamp : le meilleur de l’effet numérique et de fonction looper
Basé sur l’amplificateur acoustique NUX Stageman AC-50, le Nux Stageman Floor offre un étonnant arsenal de boutons aux fonctionnalités intéressantes.
Dans la partie inférieure du boîtier crème, on trouve des commandes consacrées aux effets Chorus et Reverb. Il comporte une entrée auxiliaire et une prise de sortie casque 3,5 mm.
Un port micro-USB pour la mise à jour du firmware et une boucle d’effets TRS s’ajoutent à la liste.
Sans pour autant pouvoir remplacer une guitare acoustique avec micro, le Floor Stageman est une bonne alternative afin de corriger la tonalité.
Un interrupteur à bascule donne l’opportunité de réduire les fréquences moyennes dominantes, et par la même occasion, de piéger les sons d’un médiator qui frappe les cordes.
L’égaliseur à trois bandes renforce les notes basses lorsque celles-ci ont été amplifiées. Il permet d’assurer un adoucissement du spectre sonore même quand le volume est élevé.
L’effet Chorus se révèle satisfaisant. Inversement, le rendu de l’effet Reverb se montre décevant. De manière générale, il s’agit pourtant d’un préampli acoustique satisfaisant pour son prix.
Avantages
- Son sophistiqué
- Large variété de commandes
- Apport des connectiques
- Amélioration significative de la tonalité rythmique
- Tamisation du spectre sonore grâce à l’égalisateur
Inconvénients
- Looper rudimentaire
- Esthétique de son boîter vintage de couleur crème pour certains
- Limité à l’utilisation avec un ampli de la marque pour un rendu optimal
Fishman Platinum Stage Analog Preamp : l’indispensable de la scène
De dimensions compactes (143 mm x 85 mm x 30 mm), le Platinium Stage Analog peut être facilement rangé dans une poche ou un sac.
Lorsque vous n’avez pas besoin d’un tuner pour l’accompagner, il constitue l’alternative parfaite à l’efficace, mais très couteux Platinium Pro EQ/DI.
Il est apprécié par son adaptateur d’alimentation et son indicateur de batterie faible. Une commande à galet vous permet de régler le niveau du boost de 3 à 12 décibels.
En dépit de sa petite taille, ses performances en termes de sonorisation sont bonnes. Son signal se révèle propre et ses caractéristiques en font un allié idéal de la configuration avant-concert rapide.
Si vous comptez le placer sur votre corps, il devra aussi être alimenté soit par batterie, soit par fantôme ; ce qui vous contraint à considérer son placement également en fonction de cela.
Avantages
- Son de qualité professionnelle
- Compact et pratique
- Alimentation fantôme disponible
- Indicateur de batterie faible
- Signal limpide à la sonorisation et/ou ampli acoustique
Inconvénients
- Configuration de dernière minute difficile
- Relativement inapte aux ajustements de dernière minute sur scène
- Bruyant lorsque le gain est réglé au maximum
BBE Acoustimax : le spécialiste de la revalorisation acoustique
Fidèle à son fabricant, l’Acoustimax vise à améliorer la clarté et le volume des enregistrements des instruments acoustiques.
L’efficacité de ses multiples commandes de mise en forme du son est rendue possible par la technologie Sonic Maximizer intégrée.
Le signal parait plus puissant, plus clair. Sa technologie fonctionne comme un interrupteur de volume sur le système stéréo du préampli.
La bonne réputation de l’Acoustimax s’appuie sur sa capacité à agir sur la mise en forme du son de pléthore d’instruments acoustiques.
On lui reconnaît une efficacité redoutable, qu’il s’agisse du traitement du son de la guitare acoustique, de la guitare classique, du banjo, du violon comme de la mandoline.
Son usage facilite l’ajustement du son des instruments aux différents environnements (salles de concert, etc.). Il présente toutefois moins de fonctionnalités que les autres préamplis acoustiques de son calibre.
Avantages
- Solidité du boîtier et de ses composants
- Facile à utiliser
- Doté d’un tuner
- Capacité d’amélioration du son impressionnante
- Maximizer sonore intégré
- Compatible avec bon nombre d’instruments acoustiques
Inconvénients
- Trop large
- Fragilité des fils de l’adaptateur secteur
- Pédale trop grande pour les fonctionnalités basiques
Guide d’achat : Les critères de sélection d’un préampli

Le format et le poids
Il en va de votre choix de savoir si vous comptez le transporter pour des concerts et des répétitions. Si tel est le cas, un format compact comme le Schatten serait le bienvenu. Certes, il n’offre pas énormément d’effets mais est plus facile à transporter.
Le nombre de canaux
Lors du choix d’un préampli pour instruments acoustiques, il est nécessaire de considérer le nombre de canaux. L’idée est de privilégier une unité qui possède suffisamment de canaux pour contenir l’ensemble des appareils connectés.
Si vous enregistrez vos instruments séparément, un préampli à un canal ou double-canal est suffisant. Dans le cas de l’enregistrement de plusieurs instruments en même temps ou d’une batterie, vous aurez sans aucun doute besoin de plus de canaux.
Capacité de gain

Le gain affecte directement la qualité du son dans la mesure où il indique la manière dont le système du préampli réagit au signal qu’il reçoit. Il est donc important de choisir un appareil avec au moins 60 dB de gain.
Si le gain s’avère trop faible, vous obtiendrez une saturation sonore. Sile grain est trop élevé, le système se déformera.
Finalement, l’impact du préampli sur le son réside davantage dans la texture donnée au son qu’à la réaction en fréquence à proprement parlé.
Entrée instrument et boîtier DI
Compte tenu de la faiblesse du signal émis par les microphones de studio, il sera nécessaire de choisir un préamplificateur capable de l’ajuster sur le niveau instrument et d’obtenir une bonne impédance d’entrée.
Pour ce faire, certains préamplis acoustiques sont dotés d’une entrée instrument qui comporte l’équivalent d’un boîtier DI.
Lorsque ce n’est pas le cas, il vous fera vous procurer un boîtier DI externe afin de convertir la sortie asymétrique à haute impédance de votre instrument en un signal de niveau micro, plus symétrique et à faible impédance.
Le niveau de complexité du préampli

La première question que vous devez vous poser est : qu’attendez-vous de votre préampli ? Seule la réponse à cette question vous permettra de déterminer le modèle d’équipement qui vous conviendra le mieux.
Si vous venez de découvrir l’univers du son, il serait plus logique de vous tourner vers un appareil compact et simple d’utilisation.
Si vous êtes un musicien expérimenté, vous aurez la possibilité de jouer avec les différentes options qu’offre un préampli plus complet.
F.A.Q.
Est-il nécessaire de se procurer un préampli acoustique lorsque l’on possède déjà un boîtier DI actif ?
D’un point de vue technique, le DI ne fait que convertir un signal à haute impédance en un signal à faible impédance. La manière dont ce signal est converti ne devrait pas dépendre du DI, à moins que ce DI soit doté d’un circuit de préamplification.
Pour sa part, le préampli est conçu pour préamplifier un signal à haute impédance, puis de le convertir de facto en basse impédance afin de pouvoir l’envoyer.
Ainsi, le DI peut ne pas remplir les tâches du préampli, sauf indications contraires. En revanche, tout préampli micro devrait agir comme préamplificateur et convertisseur de nature.
Doit-on s’interroger sur la couleur du son lors du choix du préampli acoustique ?

Bien que les puristes fassent la promotion de la « neutralité sonore », celle-ci n’existe pas véritablement.
Cependant, le choix de votre préampli peut se réaliser en fonction du type de son et de voix que vous préférez. L’équipement dit « chaud » est nettement le plus populaire de nos jours auprès du grand public.
Il a une inclinaison vers les bases fréquences et la focalisation porte sur les basses comme sur la voix. Les voix aiguës sont tamisées. Les sons plus sourds et les basses représentent la zone la plus extrême du spectre audio chaud.
À l’inverse, si vous préférez les sons aigus, il sera plus judicieux d’opter pour un équipement dit « sparkle » , « crisp » ou « clarity » .
Par exemple, le préampli Headway EDB-2 comporte une fonction d’amélioration des harmoniques analogiques qui permet précisément de rendre votre son plus « lumineux » .
Peut-on utiliser un préampli sans amplificateur ?
Cela est possible uniquement lorsque vous n’êtes pas personnellement en charge de l’amplification de votre instrument acoustique.
Dans ce cas, vous pouvez utiliser votre préampli. Votre ingénieur du son se chargera de la prise en main de l’amplification grâce à un système de haut-parleurs.
Notre verdict sur les meilleurs amplis pour instruments acoustiques
Un appareil a retenu notre attention selon nos critères d’achat.
Le Headway EDB-2 nous a impressionnés pour sa qualité sonore et ses trois réglages d’impédance qui répondent amplement aux différentes exigences des micros internes, micros magnétiques, piézo et des préamplis actifs.
Il permet de donner de nouvelles couleurs à vos compositions sonores grâce à sa fonction Harmonic Enhancer, comme nous l’avons vu dans notre F.A.Q. L’EDB-2 excelle également dans le renforcement du son dans sa combinaison égaliseur à cinq bandes – filtre coupe-bande, disponible sur n’importe lequel des deux canaux disponibles.
Nous vous rappelons qu’il est toujours pertinent d’avoir plusieurs préamplis acoustiques à portée de main. Qui ne voudrait pas expérimenter de nouvelles sonorités, de nouvelles textures et de nouvelles couleurs sonores ?












