Guitare électrique ou basse électrique ? Telle est la question ! Votre âme de musicien ne sait que choisir entre ces deux instruments de musique aux sonorités puissantes. Quelles sont leurs principales différences ?
Comment savoir lequel vous conviendra le mieux ? Pour vous aider, nous allons répondre aux questions que vous vous posez, et vous apporter toutes les informations nécessaires à votre prise de décision.
Ainsi, après avoir lu notre article, vous disposerez de toutes les clés pour faire votre choix et vous lancer dans cette belle aventure musicale. Alors, êtes-vous destiné à devenir bassiste, ou allez-vous jouer vos premiers accords en tant que guitariste ?
Et si on vous présentait ces instruments électriques ?
Ces deux instruments de musique à cordes se composent d’un corps (surmonté de micros), d’un manche (comportant les frettes), et d’une tête pourvue des mécaniques (clés) permettant d’accorder.
D’un simple coup d’œil, on constate que le manche d’une guitare est plus court que celui d’une basse. En outre, l’espacement des frettes d’une basse est plus important que sur une guitare.
La basse électrique, également appelée « guitare basse », est inspirée de la contrebasse et conçue à la manière de la guitare électrique. Une basse standard possède quatre cordes, qui sont plus épaisses que celles d’une guitare.
Tandis que la guitare électrique est traditionnellement pourvue de six cordes fines. Toutefois, l’une comme l’autre peut être dotée d’un nombre plus important de cordes.
La basse électrique est équipée de micros conçus pour capter les fréquences basses, et produire des sons graves puissants. Les guitares électriques, quant à elles, sont dotées de micros captant différentes fréquences pour produire des sons plus variés.
Les types de micros les plus fréquents sont les micros simple bobinage (single coil) offrant un son clair, et ceux à bobinage double (humbuckers) offrant un son plus puissant.
Comment le son est-il produit ? Lorsque vous frottez les cordes, leur vibration est convertie par les micros en un signal électrique transmis à un amplificateur.
Autrement dit, l’énergie acoustique est convertie en énergie électrique grâce aux microphones, et ce signal électrique audio est ensuite amplifié grâce à l’ampli.
Les instruments acoustiques ont une caisse de résonance, à la différence des instruments électriques qui ont besoin d’une amplification pour être audibles. Il faudra donc vous équiper d’un amplificateur adapté quel que soit votre choix.
Les basses électriques et les guitares électriques permettent de jouer de nombreux genres musicaux allant du rock au métal, en passant par la pop, le blues et le jazz.
Des guitaristes et bassistes légendaires ont contribué à les rendre populaires auprès des passionnés de musique.
On ne compte plus les musiciens influencés par Jimi Hendrix, Eric Clapton, Eddie Van Halen, Cliff Burton (Metallica), John Paul Jones (Led Zeppelin), ou Steve Harris (Iron Maiden), parmi tant d’autres.
C’est d’ailleurs peut-être votre artiste préféré qui a fait naître en vous l’envie d’apprendre à jouer d’un instrument ? Et c’est probablement votre idole qui va également influencer votre style de jeu par la suite.
Basse vs guitare électrique : ces différences essentielles à connaître
Une différence de taille et de poids
La plupart des basses électriques sont plus lourdes que les guitares électriques. Toutefois, cet écart de poids peut diminuer selon les modèles.
Les basses sont aussi plus volumineuses, ne serait-ce qu’en raison de leur manche plus long. De ce fait, n’espérez pas les faire entrer dans votre housse ou votre étui de guitare.
Le poids est un critère important à considérer pour faire votre choix. En effet, il est indispensable que vous soyez à l’aise avec votre instrument, particulièrement lorsque vous jouez debout. Alors, n’hésitez pas à essayer plusieurs modèles avant de vous décider.
Des instruments qui se distinguent par leur son
Une autre différence à relever est leur tonalité. En effet, le son produit par la basse est plus grave, car elle est accordée une octave plus basse que la guitare.
Son accordage standard (lorsqu’elle possède 4 cordes) correspond aux notes mi, la, ré, sol (E A D G). Ainsi, sur une partition, le bassiste jouera donc la partie en clé de Fa, plus grave que la clé de Sol destinée aux guitaristes.
Quant à la guitare électrique, elle produit une plus grande variété de sons (notamment dans les aigus). Son accordage standard est en mi, la, ré, sol, si, mi (E A D G B E).
Leur accordage varie ensuite en fonction des cordes qui sont ajoutées (guitares électriques à 12 cordes, basses électriques à 6 cordes, par exemple).
Guitare et basse : un rôle différent
Traditionnellement, leur rôle diffère au sein d’un ensemble musical. La guitare électrique, avec la grande variété de sons qu’elle produit, a plutôt une vocation mélodique.
Le guitariste sera bien souvent l’élément créatif du groupe, voire le chanteur. Il aura donc bien souvent un rôle de leader, et sera au premier plan.
Alors que la basse, plus grave, est plutôt destinée à un rôle de soutien rythmique. Le bassiste jouera la ligne de basse, et plus rarement des solos.
Toutefois, son rôle est primordial au sein d’un groupe, puisqu’il va installer l’harmonie d’un morceau et venir en soutien du batteur pour donner le rythme.
On songe notamment à l’intro du bassiste de Queen sur « Another one bites the dust », qui donne la pulsation à l’ensemble du morceau.
Certains bassistes ont toutefois largement su dépasser ce rôle, en devenant de véritables solistes. De la même manière, de nombreux artistes sont devenus d’excellents guitaristes rythmiques.
Notre avis sur la guitare électrique
Quels sont ses atouts ?
- La variété des sons qu’elle produit, des plus graves aux plus aigus, qui la rendent polyvalente pour jouer de nombreux genres musicaux ;
- La diversité des rôles qu’elle permet au sein d’un groupe : vous pouvez aussi bien devenir guitariste soliste, que mélodique ou rythmique ;
- La créativité qu’elle offre dans la composition d’un morceau, grâce à ses sons et ses effets variés ;
- La grande diversité de modèles disponibles sur le marché (il y en a pour tous les goûts et à tous les prix !) ;
- Son adaptabilité pour une pratique individuelle ou en groupe.
Quelques inconvénients à noter
- Puisqu’elle est dotée d’un nombre plus important de cordes que sa cousine, cela peut rendre son jeu plus complexe pour les personnes qui débutent. Ainsi, sa prise en main peut paraître plus difficile au départ ;
- Les cordes ont une durée de vie généralement plus courte que celles d’une basse, ce qui vous oblige à les remplacer plus souvent.
La guitare électrique est-elle faite pour vous ?
Vous recherchez avant tout la polyvalence ? Alors la guitare électrique est faite pour vous.
En effet, vous pourrez facilement vous orienter vers un rôle de guitariste soliste, rythmique, ou mélodique selon votre style de jeu. En outre, si vous êtes une personne créative, si vous aimez composer, c’est un instrument qui a un fort potentiel.
En effet, vous pourrez exprimer toute votre créativité grâce à la grande palette de sons et d’effets qu’offre la guitare. Par ailleurs, le rôle de guitariste vous ira comme un gant si vous aimez particulièrement être sur le devant de la scène.
À vous les riffs de folie ! Et si vous préférez jouer seul, la guitare vous conviendra également, puisqu’elle peut produire une grande variété de sons.
En effet, cet instrument s’adapte aussi bien à la pratique individuelle (pour accompagner votre chant, par exemple), qu’à la pratique en groupe.
Notre avis sur la basse électrique
Quels sont les avantages de la guitare basse ?
- Son rôle rythmique clé au sein d’un groupe est son principal atout. En effet, elle permet de maintenir l’harmonie d’un morceau, en soutien avec la batterie. Elle fait le lien avec les autres instruments (rythmiques et mélodiques), et contribue ainsi à créer une bonne synergie ;
- Pour cette même raison, il s’agit d’un instrument particulièrement recherché dans les groupes, vous n’aurez donc aucun mal à y trouver une place ;
- C’est aussi un instrument très formateur pour savoir suivre un rythme, et donc idéal pour les débutants ;
- Ses cordes plus solides ont généralement une meilleure longévité que celles de la guitare.
Quels sont ses inconvénients ?
- Son registre de tonalités est plus limité, car sa tessiture est plus grave qu’une guitare électrique. C’est particulièrement vrai en ce qui concerne les basses à 4 cordes. Mais il est désormais possible de se tourner vers des modèles de basses 5 cordes ou 6 cordes, pour obtenir une gamme de notes plus étendue ;
- Elle est moins intéressante à jouer en solo que sa cousine, car elle est davantage destinée à faire partie d’un groupe ;
- Elle est souvent cantonnée à son rôle rythmique, bien qu’il soit possible de jouer quelques solos bien sympathiques, à l’instar de Flea (Red Hot Chili Peppers) pour n’en citer qu’un.
À qui recommande-t-on la basse ?
Si vous préférez être au service du groupe, et que votre style de jeu est plus orienté rythmique, alors vous avez l’âme d’un bassiste. De même, si vous aimez jouer dans des tonalités plus graves, la basse est faite pour vous.
Vous avez également la possibilité de jouer en solo, accompagné de backing tracks, mais cet instrument révèle tout son potentiel en groupe. Il serait donc bien dommage de s’en priver !
Précisons d’ailleurs qu’en tant que bassiste, vous parviendrez plus facilement à intégrer un groupe que des guitaristes, simplement parce qu’ils sont plus nombreux.
En outre, si vous débutez, c’est l’instrument qu’on vous recommande pour vous doter de bases rythmiques solides.
Basse ou guitare : quel est l’instrument le plus facile à apprendre ?
De nombreuses personnes se demandent si la basse ou la guitare est plus facile à jouer, et la réponse n’est pas si évidente. On pourrait penser que puisque la basse possède moins de cordes, son apprentissage semble plus facile.
En réalité, maîtriser un instrument de musique, quel qu’il soit, demandera toujours beaucoup d’implication, de régularité, et de persévérance.
En outre, dans les deux cas, il vous faudra apprendre les mêmes bases de solfège. Mais il s’agit avant tout d’une histoire de passion, de plaisir à jouer, qui vous motivera à progresser.
Ceci étant dit, débuter avec la basse peut s’avérer très formateur pour vous apprendre à jouer en rythme, puis à anticiper les changements de rythme.
La basse exige donc plus de rigueur rythmique dès le départ, mais elle vous donnera d’excellentes bases pour progresser. D’ailleurs, il n’est pas rare que des guitaristes s’essayent ensuite à la basse pour améliorer leur jeu.
La difficulté découle davantage du genre musical que vous aspirez à jouer, et de vos objectifs. En toute logique, la difficulté va s’accroître en fonction du niveau de maîtrise que vous souhaitez atteindre dans votre jeu.
Moins que la difficulté d’apprentissage, qui reste assez relative, ce sont donc surtout votre personnalité et vos goûts musicaux qui doivent orienter votre choix.
Et si les deux styles de jeu vous plaisent, rien ne vous empêche d’apprendre ces deux instruments ou de changer de voie, puisqu’ils sont complémentaires.
Par ailleurs, les différentes techniques de jeu (tapping, slap, etc.) peuvent être transposées de l’un à l’autre, même si certaines techniques (le sweeping, par exemple) seront plus adaptées à l’un des instruments qu’à l’autre.
En outre, ces deux instruments à cordes vous permettent de jouer aussi bien aux doigts qu’au médiator, selon vos préférences.
